Несмотря на то, что Ronnie Fieg работает параллельно с несколькими известными компаниями, популярный дизайнер сам по себе уже является брендом. Когда вы видите его имя на логотипе какой-нибудь вещи, она обычно моментально становится вашей слепой покупкой. Просто невозможно не хотеть носить вещи с его именем. Он занимается продажами, предоставляя вам изображения модели с перегруженным передним или задним планом, которые немного отвлекают вас от самого продукта, но обязательно добиваются намеченной цели. Кроме того, кто не любит девушек в наикрасивейших кроссовках? На этот раз Мистер Fieg предоставляет нам фотосессию с прелестной фотомоделью Amee Enger для рекламы своих новых кроссовок Culture Shoq и Asics Gel Lyte III в белом, фиолетовом и черном цвете. Обувь полностью выполнена из белой кожи, отличается черными подошвами с фиолетовыми деталями и другими штрихами. К сожалению, на данный момент цена модели еще не известна.

Если вы райтер, или художник, или что-то среднее, тогда вас, вероятно, вдохновляет Ghost. Честно говоря, даже если вы так не думаете, вы неправы: сообщество graffiti маленькое, а вот влияние Ghost на него – огромное. «Я не планирую то, что хочу делать, благодаря чему у меня есть свобода просто взять и сделать это. Такой же подход у меня к написанию картин, и я хочу сказать, что никогда на самом деле не хотел перестать расписывать поезда»
Уау, ты был в graffiti с самого начала. Что ты знаешь из того, чего не знаем мы?
Ghost: С самого начала? Вот чего вы, наверное, не знаете, так это того, что меня не было тут с самого начала: я присоединился гораздо позднее. Я начал в конце 1970-х в своем районе, рисуя на лестничных клетках и задних улицах. По-настоящему я ничего не делал до примерно 1979, это все было для меня игрой. Я не воспринимал graffiti серьезно в то время, но вовремя одумался – и вот я тут, спустя двадцать с лишним лет.
Образ амбициозного пиратского капитана (нет, не подумайте, не капитана Джека Воробья), Luffy D Monkey, из популярного японского телесериала One Piece вдохновил бренд New Era на выпуск новых кепок 59Fifty Fitted Cap, идеально подходящих для последних деньков лета. Оснащенные козырьком, кепки выполнены по образцу знаменитых соломенных шляп капитана Luffy, с которыми он никогда не расставался (каждый раз, когда они незначительно повреждались или терялись, он приходил в неистовство). Новая модель отличается полотняным верхом с популярной красной полосой по контуру. На внутренней ее поверхности находится стильный логотип Luffy, который довольно часто появляется в сериях. Кепки уже сейчас можно приобрести в японских магазинах Amazing Store.

«Власти пригласили «экспертов», которые бы обучили их способам борьбы с graffiti, – Chicago Vandal Squad! Разумеется, мое имя было им знакомо, и все начало закипать»
Дружище, больше двадцати пяти лет рисования! Это похоже на то, о чем мы читаем в книгах про легенд старой школы с Восточного и Западного побережья. Чикаго – центр истории graffiti на Среднем Западе, о котором в принципе мало говорят. Расскажи нам что-нибудь об этом и опиши свою роль в движении.
East: Я со скрипом могу говорить об истории Чикаго, потому что не обсуждал это уже сто лет. И я уверен, что взгляды на нее меняются от района к району. Но, исходя из моих воспоминаний и опыта, все было так: в 1982 друг предложил украсть из соседнего магазина краску в баллончике и выбраться написать что-нибудь на стенах в честь моего дня рождения (мне исполнялось 13). С десяти лет я занимался брейком и потому был знаком с graffiti из обложек альбомов и рисунков, которые находил в журнале BMX Plus, но я никогда не пробовал делать это сам. Мы совершили задуманное: друг небрежно начеркал какую-то ерунду, а я нарисовал брейкера и дутыми буквами написал: «Расслабься». Я решил подписаться как Sir – мое первое имя в graffiti. Это все происходило в небольшом провинциальном городке в пятидесяти милях от Чикаго – Краун Пойнте в штате Индиана, я жил там время от времени со своим отцом. Моя мама отказалась от идеи единоличного содержания меня и разрешала жить с отцом из-за «проблем с поведением». Изначально она была из Лоуэлла, Индиана, но потом переехала в Чикаго, поскольку там было больше работы. Когда она обосновалась, то стала звать меня приезжать как можно чаще. Я начал регулярно ездить с мамой в Чикаго и таким образом узнал и город, и его транспортную систему. Именно на линии Ховард я стал все чаще замечать graffiti, и они были гораздо лучше моих жалких проб в переулках старого доброго Краун Пойнта. После этого я стал делать все больше скетчей дома, стараясь адаптировать под маленький город тот вкус и стиль, который я видел на крышах Чикаго. Вот имена и команды, которые я тогда замечал: Omen, Car crew, ABC, Feds, Trixter, Warp, Ille (первый встреченный мной поезд с полностью закрашенными вагонами), Slang, Orko, ACW, Fesski, Crazy Man, боже! И еще так много! Однажды в Чикаго я прошел мимо художественного магазина под названием Sheldons, в витринах которого было несколько объявлений, нарисованных в стиле graffiti. Заинтересованный, я зашел внутрь и увидел парня, который делал подрамники. Именно так я и познакомился с Fesski. Sheldons стал местом, в котором я часто болтался, и я заметил, что в него заглядывали многие лучшие райтеры Чикаго и окрестностей: Kato TDT, The Hit Men, Prove, Omen.
Именно там я познакомился с Hit Men (а позже стал и их членом) – командой из Индианы, слава о которых распространялась и за пределами границ Индианы и Иллинойса (спасибо, DZ Schitz!). Fess помогал мне с пирсингом, а также отвел меня на мою первую крышу (это было на южной стороне линии Дуглас В), после чего я стал их другом! Я переехал назад к маме и стал выбираться так часто, как только мог, чтобы набраться опыта и сделать имя. Я был одиночкой, ездил от линии к линии, от района к району в поисках точек и забивал их стикерами или тэгами.
Мы предлагаем вам обзор небольшой совместной коллекции Аdidas и японской фирмы VANQUISH. Строгая, полностью черная, эта коллекция действительно заслуживает всеобщего пристального внимания; необходимо по-настоящему оценить все, даже малейшие, детали. Хотим отметить, что коллекция включает три модели кроссовок, которые, в свою очередь, являются интерпретацией дизайнеров VANQUISH кроссовок Adidas Originals Hardland. В данном случае они заострили свое внимание на золоте и серебре, а также вставках из змеиной кожи. Кроме того, эксклюзивное цветовое решение от VANQUISH включает сочетание черной кожи с ворсистыми серебристыми акцентами и заклепками, подобными небольшим кристаллам, которые позволяют их обладателям выглядеть как настоящая рок-звезда. Логотип Adidas на куртке с капюшоном и футболке выглядит как кожаная заплатка, классический пиджак также не был обделен жесткими кожаными вставками. Спортивные и строгие? Несомненно, отличные сочетания, которые могут составить конкуренцию многим другим брендам и моделям.

Миранда Mazzle О’Брайан (Miranda O’Brian) и Ник Кэррол (Nick Carrol) – креативные основатели Clutter Magazine, самого старого из немногих журналов о виниловых игрушках. Типичный номер состоит из интервью с самыми известными дизайнерами, рисунков, комиксов и статей об «игрушечном» стиле жизни. Эта парочка британских модников посвятила практически каждую минуту своей жизни распространению духа творчества, виниловым игрушкам и правильному использованию розового цвета – так послушаем же их! «Конечно, британская индустрия меньше, но она достаточно плотна. Иногда мне кажется, что коллекционеры из Соединенного Королевства мнят себя элитой, но мы приглашаем всех присоединиться к веселью, чем больше, тем лучше»
Внимание! Внимание! Adidas во всеуслышание заявили о продолжении своего межгалактического партнерства со “Звездными воинами” … так что будьте готовы ко 2ому раунду ! Судя по всему, команде разработчиков было предоставлено гораздо больше времени и, тем самым, почвы для размышлений и идей, чтобы разрушить все границы этой новой серии и сделать ее по-настоящему незабываемой. К самым ярким моделям коллекции можно отнести высокую модель кроссовок the Jabba the Hut, куртку Boba Fett и куртку Dark Side Imperials Letterman… Безусловно с таким широким спектром выбора, любой настоящий джедай Звездных войн должен определенно найти что-то особенное и непревзойденное для себя. Дата выхода новой коллекции– середина сентября . Спрашивайте во всех фирменных магазинах Adidas.

Согласно последним сообщениям, в скором времени свет увидит Aston Martin Super Sport Limited Edition. Хотя детали ограничены, известно, что автомобиль спроектирован и построен при участии Star Electric Cars France, компании занимающейся электрическими гольф-мобилями, напоминающими Hummer, Cadillac и Bentley. Автомобиль получит кузов из карбона, двери-ножницы и переднюю часть в духе DB9. Интерьер похвастает сидениями Recaro, обивкой из кожи и алькантары, вставками из карбона, а также системой спутниковой навигации с Ipod. Что касается двигателя, то новинка получит среднерасположенный 5,4-литровый твин-турбо V8 мощностью 800 – 950 л.с. Агрегат будет работать в паре с 6-ступенчатой механической коробкой передач (опционально будет доступна F1 с подрулевыми лепестками), передающей крутящий момент задним колесам через самоблокирующийся дифференциал. Производство будет ограничено до 8 единиц, минимальная цена на новинку составит € 7500000.
12 августа компания NIKE организовала грандиознейшее мероприятие, в котором собрала наилучших представителей спорта и эстрады: одна из самых престижных баскетбольных команд стояла на одной сцене с одним из величайших артистов мира. Музыкальный магнат и мульти-платиновый звукозаписывающий продюссер JAY-Z выступал на сцене Radio City Music Hall в Нью-Йорке, заряжал своей энергией огромную публику, и все это в честь финалистов 2010 года – сборной команды США по баскетболу – участников первого Всемирного фестиваля по баскетболу, к которому также были привлечены фирма Converse, компания Jordan Brand и коллекция Nike Basketball.
Все музыкальное мероприятие на Radio City Music Hall транслировалось в прямом эфире на facebook/wbf , начиная с 6.30 вечера и вплоть до самого завершения концерта. А уже сейчас самые интересные моменты вы можете просмотреть на сайтах NBA и USABasketball.
В дополнение к своему выступлению на Radio City Music Hall, JAY-Z совместно с Nike решил создать культовую коллекцию Air Force Ones – другими словами, коллекцию Nike All Black Everything, вдохновленную международным фестивалем по баскетболу. Nike также предоставили фонду Shawn Carter Scholarship Foundation, который связан с благотворительным аукционом на eBay , 5 уникальных пар кроссовок, которые в ближайшее время будут привлекать все возможные средства для программы по оказанию финансовой поддержки перспективным молодым людям в получении дальнейшего образования .
Все собранные средства будут переданы в фонд Shawn Carter Scholarship Foundation. Благотворительный аукцион уже начался 12 августа, и на данный момент все желающие аукционеры могут посетить ebay / jayznikewbf , чтобы сделать свою ставку. Что касается кроссовок, то необходимо также отметить, что будет выпущено только по две пары каждой из 5 моделей, плюс одна единственная для победившего участника торгов и одна для человека, стоявшего у самих истоков всей дизайнерской идеи, JAY-Z. Завершение благотворительного аукциона планируется ближе к 9:00 утра 22 августа.

Окончив Высшую школу искусств и дизайна в Нью-Йорке по специальности «архитектура», молодой Мэтью Уолдмен решил заняться фрилансом вместо того, чтобы получить образование дизайнера в Гарварде. В дальнейшем Уолдмен побыл креативным директором в нескольких дизайнерских фирмах в Японии и Великобритании, после чего решил перестать работать на других и основал Nooka – бренд, который получил международное признание. «Линейное, графическое представление о времени на часах Nooka – это более интуитивный способ его понимания. Зрительная масса увеличивается с ходом времени, создавая таким образом эфемерную, абстрактную концепцию» Позиционируя Nooka как модный бренд, Уолдмен достиг большого успеха: о нем говорят в СМИ и его имя написано на запястьях у многих знаменитостей. Со своими мечтами об изобретении концептуальных мобильных телефонов, придумывании дизайна приборной панели машины и создании идеального городского многоквартирного дома путем переделывания строительного стандарта нью-йоркских жилых многоэтажек, Уолдмен находится на вершине списка дизайнеров, за которыми стоит следить. «Японцы, которые не знают истории бренда, считают, что мы и наши дизайны из Скандинавии, люди в Скандинавии уверены, что мы прямо из Токио!»
Расскажи, кто ты и какова твоя роль в Nooka?
Мэтью: Я – Мэтью Уолдмен, создатель и главный креативный директор Nooka Inc. Я слежу за всей творческой стороной деятельности бренда.