ClutterMagazine Интервью

Миранда Mazzle О’Брайан (Miranda O’Brian) и Ник Кэррол (Nick Carrol) – креативные основатели Clutter Magazine, самого старого из немногих журналов о виниловых игрушках. Типичный номер состоит из интервью с самыми известными дизайнерами, рисунков, комиксов и статей об «игрушечном» стиле жизни. Эта парочка британских модников посвятила практически каждую минуту своей жизни распространению духа творчества, виниловым игрушкам и правильному использованию розового цвета – так послушаем же их! «Конечно, британская индустрия меньше, но она достаточно плотна. Иногда мне кажется, что коллекционеры из Соединенного Королевства мнят себя элитой, но мы приглашаем всех присоединиться к веселью, чем больше, тем лучше»

Как появился Clutter?
Миранда:  Мы с Ником познакомились в университете, когда изучали графический дизайн. Я уже тогда была зациклена на игрушках, и дом был полон Pete Fowler и Toy2R, и это еще далеко не все. Моя привычка к коллекционированию была на взлете. Я выписывала журналы из Гонконга и Японии: прочитать их я не могла, но представление о том, что произойдет в индустрии, они давали. В 2004, уже после окончания университета, я заманила Ника в мир фантастического пластика (это такое место, где деньги проваливаются в дыру собирательства), и тогда же мне пришел очередной номер одного из этих журналов. Я знала, что есть достаточное количество западных коллекционеров, которые нуждались в информации так же, как и я, тем более, тогда не было такого количества специализированных сайтов для удовлетворения своих виниловых потребностей, как сейчас. Когда я увлеклась этим, игрушки можно было купить только на eBay (или в некоторых китайских магазинах, если получалось расшифровать китайский). Позже начали открываться магазины вроде Playlounge, что свидетельствовало о развитии рынка. И вот тот журнал упал на мой порог, и я подумала: «Черт, мы ведь можем сделать такое же для западной аудитории» – и тут же позвонила Нику. Все действительно началось с того дня. Мы обратились к некоторым известным людям в индустрии, и реакция была потрясающей. Все говорили нам заняться этим и помогали как могли (конечно, речь не идет о деньгах, но нужных контактов уже было достаточно). Так что за деньгами мы отправились в Prince’s Trust, получили кредит, немножко ограбили свои семьи (разумеется, они были не против; вообще-то, мы до сих пор им должны, упс) и стартовали.
Ник: Да, нам понадобилось немножко больше шести месяцев после окончания университета, чтобы выпустить первый номер. Это время ушло на исследования, дизайн и изучение всего того, чего не было в нашем курсе по графическому дизайну – оказалось, там не было очень многого.
Миранда: Название появилось во время разговора в пабе с нашим другом Майком. Он не совсем понимал шумихи вокруг игрушек и сказал, что это всего лишь какое-то барахло (clutter). Словечко прижилось. Это несколько ироничное название: для некоторых людей это просто барахло, но для нас – потрясающее искусство, предметы которого мы коллекционируем. Мне кажется, что в первую очередь мы коллекционеры и фанаты, а профессионалами стали случайно, ха-ха.

В последнее время печатным журналам живется нелегко. Как у вас получается держать Clutter на плаву?
Миранда: Кровь, пот и слезы? [смеется] Что ж, наши читатели знают, что график выхода журнала может колебаться, и одна из причин – необходимость проверять, заплатили ли за него люди. Это действительно нелегко, но мы получаем огромную поддержку и отдачу со стороны коллекционеров, и это заставляет нас хотеть продолжать. Журнал зарабатывает достаточно, чтобы окупить себя, но на зарплату нам с Ником не хватает. Я думаю, люди понимают, что первая и главная причина, по которой мы вообще этим занимаемся, – любовь к игрушкам.
Ник: Конечно, было бы здорово, если бы это было нашим основным источником дохода, но пока это невозможно (хотя индустрия растет все больше и больше). Журнал – это наш ребенок, и мы ни за что его не бросим. Как сказала Миранда, это тяжелая работа, особенно когда мы приближаемся к дедлайну и сидим вдвоем всю ночь, заканчивая дизайн. Но это того стоит.
Миранда: Действительно сложно получить рекламу, в основном потому, что наши клиенты – маленькие компании и сами находятся в сложном положении. Переход к более мейнстримовым компаниям, которые делают игрушки в стиле «урбанистический винил», должен помочь. Мы не будем чувствовать, что продаемся, если начнем на странице с рекламой публиковать действительно громкие имена.  На Востоке дизайнерские игрушки всегда были хорошим дополнением к образу определенного стиля жизни, особенно в сочетании с другими брендами, вроде BMW, Mini, Xbox, Nokia. Здесь это тоже становится популярным, так что было бы неплохо заполучить действительно громкую рекламу и дать удачный старт нашим планам. В конце концов, люди говорят, что мы образцовый журнал об игрушках, и это приятно.

Какая игрушка в последнее время была вашей любимой?
Миранда: Мне ужасно нравится фигурка Hazel от Кэти Оливас (Kathie Olivas). С ее стороны было очень милым подарить нам эту игрушку на NYCC, это отличное прибавление к нашей коллекции. Еще мне понравились Secret Base. Я фанат Kaiju (хоть и знаю о них немного), все, что заставляет меня смеяться, автоматически становится любимым. Очень понравились игрушки Dolbee, сделанные Solid Industries, компанией АТР и Джереми Мэдла (Jeremy Madl). Барри и Дебора из ATP – потрясающие люди, и у них отлично получается сочетать два моих любимых мира: музыки и искусства.
Ник: Мне понравились фигурки Secret Base, сделанные вместе с японским дизайнером Usugrow. Я люблю его рисунки и стиль, у него получаются крутые игрушки. И еще – Coarse, вот это реально круто!
Миранда: Сейчас нам сложновато покупать игрушки, в основном из-за нехватки места. И для того, чтобы мы расстались с нашими тяжело заработанными деньгами, это должно быть чем-то действительно уникальным. Как бы то ни было, на NYCC я купила фигурку DIG у Кенни Вонга (Kenny Wong). Я обожаю его работы и была большим фанатом Brothersfree во всех их образах: Brothersworker, Brothersjoker и так далее. И я на самом деле жалею, что не купила Zagoran Tank.

Вы делали собственные игрушки?
Миранда: У нас есть Qee, который мы придумали и создали вместе с Toy2r. Недавно у нас появились два Dunny, один в серии 5, а другой – в Ye Olde English Dunny. Они продавались действительно неплохо. Однажды нам хотелось бы свою скульптуру.
Ник: Создание игрушек – отличное дополнение к журналу. Миранда предложила сделать собственные версии фигурок, и это потрясающе. Нам бы хотелось делать их больше, но график выпуска журнала очень плотный.  Мы потратили два года на то, чтобы наш Dunny увидел свет.

Расскажите что-нибудь о конкурсе Yoka.
Миранда: Я передам слово Нику.
Ник: Мы придумали конкурс Yoka вместе с adFunture. Это открытое соревнование для людей, которые бы хотели воплотить свои дизайны в мини-фигурках. Yoka – это основа, игрушка в виде медведя. Нас просто завалили заявками, и скоро мы выставим все присланные варианты дизайнов на публичное голосование, чтобы определить победителей!
Миранда: Да, и у нас были некоторые технические проблемы с этим голосованием. Как бы то ни было, все дизайны отличные!

Недавно вы были на New York Comic Con (NYCC), какие впечатления? Было ли что-то, что особенно вас впечатлило?
Миранда: Это был наш второй NYCC, и мы классно провели время. Встретили много старых друзей и завели новых. Всегда здорово начать ассоциировать с адресом электронной почты реального человека. Я думала, что он будет потише, чем раньше, из-за «глобальной рецессии» или «кредитного перелома», как это называют у нас в Британии. Но люди штурмовали выставку и много покупали, линии Pushead и Secret Base были неподражаемыми, Toy Tokyo продал в первый день все игрушки Secret Base (неудивительно). Было интересно на это посмотреть, у нас такого нет. Встреча с Kidrobot открыла нам глаза, а очередь к нему была на квартал! Мы видели такое на фотографиях, но это все равно было невероятным.
Ник: Из разговоров с некоторыми владельцами магазинов становилось ясно, что рецессия все-таки была. Я очень хотел увидеть новую фигурку kaNO от ToyQube и не был разочарован. Мероприятие с Kidrobot было сумасшедшим, у нас в Великобритании такого нет, так что мы еще не скоро привыкнем.
Миранда: Я рада, что мы съездили на NYCC, потому что мне казалось, что сообщество дизайнерских игрушек немножко потерялось и не может найти свое направление. Это искусство начало уходить в сторону миленьких маленьких игрушек без видимой причины, а NYCC подбодрил меня. Было здорово встретиться с ребятами из Kuso, у них есть несколько интересных проектов.

Есть ли в Британии похожие фестивали?
Миранда: Не совсем, но мы хотим это изменить. Кто-нибудь хочет помочь? У нас есть что-то вроде выставок коллекций, но это совсем не тот уровень.
Ник: Британский конвент мог бы быть классным, но, к сожалению, для мирового винилового сообщества было бы слишком дорого съезжаться сюда.

Clutter – британский журнал. Отличается ли мир игрушек в Великобритании от американского или какого-то другого?
Миранда: Да, конечно. Не уверена насчет коллекционеров, но дизайнеры точно. У нас куда более иллюстративная плоскость, и юмора в ней больше. Конечно, британская индустрия меньше, но она достаточно плотна. Иногда мне кажется, что коллекционеры из Соединенного Королевства мнят себя элитой, но мы приглашаем всех присоединиться к веселью: чем больше, тем лучше. Было бы неплохо, если бы у нас было больше мероприятий, как в Штатах. Что-то начинает происходить, но если в Америке люди поедут на фестиваль, то у нас только поноют. Я думаю, это внутри нас: вечно стоять в очередях и ныть.
Ник: Я думаю, британские художники принадлежат своим мирам. Джеймс Джарвис (James Jarvis), Пит Фаулер (Pete Fowler), даже Тадо (Tado) – у них всех есть свое представление о мире, в котором существуют их персонажи, и поэтому в их творчестве есть особая глубина. Возможно, из-за этого они более уважаемы.

Чем вы занимаетесь помимо Clutter?
Миранда: Помимо Clutter? А это как? Честно говоря, у нас не особо много свободного времени; когда твоя работа – это твое хобби, выбраться из всего этого достаточно сложно. Я немножко преподаю, чтобы оплачивать счета, также у нас есть небольшое дизайнерское агентство – еще один источник дохода. Когда у меня все же получается урвать немного времени, я хожу на концерты, слушаю музыку, смотрю кино, готовлю, слежу за рыбками (все не в одно время, конечно) и ИГРАЮ В РОК-ГРУППЕ, что чертовски круто.
Ник: Ха! Свободное время – это не то, что мы можем позволить себе с Clutter, хотя, как сказала Миранда, интенсивно потусоваться – все, что нужно для того, чтобы стряхнуть с себя паутину. А пока она преподает и уделяет слишком много внимания рыбкам, я работаю над небольшим иллюстративным сайд-проектом SourBones, который возник из моих каракулей во время создания журнала.

Есть ли у вас какие-нибудь предсказания?
Миранда: Я думаю, Кэти Оливас (Kathie Olivas) и Брендт Петерс (Brandt Peters) будут самыми востребованными художниками в этом году, примерно так же, как Джо Ледбеттер (Joe Ledbetter) несколько лет назад. Я думаю, это заслуженно: Кэти и Брендт потрясающие, а их работы – выдающиеся. Больше людей будут использовать резину, чтобы уменьшить расходы. Жаль, что я не могу рассказать вам страшилки про некоторые компании. Могу дать художникам совет: будьте внимательны и следите за своими правами, советуйтесь с коллегами – они будут с вами честны.
Ник: Думаю, в этом году будет больше независимой продукции. На NYCC было много покрашенных вручную резиновых фигурок, особенно у тех художников, которые хотели сделать их побыстрее. Фанаты хотят видеть новичков на виниловой сцене: в существующем климате релизы могут стать слишком вялыми и скучными, а в развивающемся и расширяющем границы бизнесе такого нельзя допустить.

А ожидаются ли новые релизы от Clutter?
Ник: Да! Совсем скоро свет увидит эксклюзивная розовая игрушка, вы уже видели похожие раньше (по цвету похожа на King Ken). Тираж ограничен, 100 штук, и нам она нравится.